Мир суров. Чем выше степень свободы, тем жёстче ограничения, чем громче фанфары, тем тише голос истины... Искушения, соблазны... Путь художника среди ловушек, расставленных судьбой, подчас бывает непрост, а вдохновение в карман не положишь. Земное нередко вступает в конфликт с возвышенным, и порой очевидных путей разрешения такого конфликта просто нет.

Художник советской эпохи творил во времена относительной ясности: жил на дивиденды от соцреализма, а душу спасал творчеством «в стол». Да, этот путь был чреват состоянием духовного диссонанса, зато позволял крепко стоять на ногах и уверенно смотреть в недалёкое будущее. Когда советские ценности сменились на «антисоветские», некому стало отдавать салют Кибальчишу, а Плохиш из чудовища превратился в новый эталон процветающего гражданина, художнику волей-неволей пришлось перекраивать менталитет под новые реалии. Кто-то на свой страх и риск посвятил талант искреннему самовыражению, руководствуясь принципом «пан или пропал», а кто-то встал на путь штампования матрёшек и сам не заметил, как из демиурга превратился в обслуживающий персонал. Одним удалось вытянуть «золотой билет» и, не изменяя себе, стать ярчайшими звёздами на небосклоне изобразительного искусства, другие эту битву проиграли, третьи так до конца и остались «коммерсантами», променяв вдохновение на «бочку варенья и корзину печенья»...

Современность отнюдь не увеличивает шансы на появление новых художников-энтузиастов: цифровые щупальца искусственного интеллекта всё плотнее оплетают мир, вытесняя мастерство передачи уникальных и неповторимых оттенков человеческих чувств бездушным утилитарным суррогатом, ориентированным на обобщённый «позитивчик»…

Быть может, мы уже вплотную приблизились к черте, за которой истинный смысл слова «художник» совсем исчезнет? Быть может, те, чьи вдохновенные полотна населяют «Новое пространство», и есть последние настоящие творцы? Быть может, и вправду, искусство переходит в ту фазу, где личность уступает место технологии, а вдохновение – желанию максимально комфортно «прогнуться под изменчивый мир»?

Выставка избранных работ поволжских художников из собрания ульяновского коллекционера Валерия Смыгалина получила название «Последний художник» потому, что являет собой попытку поставить эти вопросы перед людьми, не представляющими себе жизни без подлинного искусства. И ответы на эти вопросы каждый может отыскать только самостоятельно, в «сугубо индивидуальном порядке», один на один с собственной душой, впитывая флюиды вдохновения тех, чьи работы составили эту уникальную экспозицию.

«Эту выставку, в которую вошло более 50 работ,  можно назвать промежуточным итогом условного исследовательского проекта длительностью более двадцати лет, задача которого – найти в современной России образцы подлинно свободного изобразительного искусства, не стреноженного идеологией, не сфабрикованного конъюнктурной игрой ума и влиянием рынка. Искусства, с одной стороны, новаторского, а с другой – крепко стоящего на фундаменте российских художественных достижений и традиций».

Коллекционер Валерий Смыгалин.

29 мая в 18:00, Самарская областная универсальная научная библиотека, пр. Ленина, д. 14а, галерея «Новое пространство» (1 этаж).

Вход свободный!

Информационная справка.

В экспозицию входит 51 работа поволжских художников М.Н. Аржанова (г. Саратов), Н.М. Гущина (г. Саратов), А.И. Дягилева (г. Ульяновск), Е.Ю. Казнина (г. Самара), Н.П. Карачарскова (Чувашия), И.В. Лежнина (г. Ульяновск), А.М. Лобко (г. Ульяновск), В.В. Лопатина (г. Саратов), А.В. Моторина (г. Ульяновск), А.Ю. Похазниковой (г. Саратов), Л.И. Романовой-Сапожниковой (г. Саратов), Ю.Е. Скачкова (г. Самара), А.В. Снежинского (г. Ульяновск), А.А. Соколова (г. Ульяновск), В.А. Солянова (г. Саратов), В.Ф. Чудина (г. Саратов), Е.Н. Шибанова (г. Ульяновск). 

Все картины написаны в период с 1960-х годов по настоящее время.